日前，Gucci和科技公司Wanna Fashion合作推出首款虛擬鞋Gucci Virtual 25，用戶可以在Gucci App花費11.99美元（約台幣339.68元）取得虛擬鞋款。在Wanna的App上還有折扣優惠，只需要$9.99（約台幣283.02元），你就可以擁有這雙鞋子。
購買之後你可以在Gucci App和VR社群媒體VR Chat中使用，也可以在遊戲平台Roblox中試穿，隨後截圖或者錄製影片發佈在社群媒體上。可能有人會發問：只能在手機裡試穿的鞋，不就相當於買了Gucci的付費濾鏡嗎？雖然不斷有人質疑這是「智商稅」，但卻不斷有人願意出高價購買，就算這雙鞋子根本沒有實體。
在進入未來世界的數位化浪潮中，時尚界正在經歷一場虛擬主義的洗禮。數位時尚正成為一種未來的生活方式選擇，這意味著科技和時尚，工程師和藝術家之間的界限正在逐漸被打破，「眼見為實」或許將成為過去式。
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「國王的新鞋」
不僅是Gucci的虛擬鞋，近段時間爆紅的NFT概念讓虛擬服飾熱潮越來越旺。
前幾天，虛擬潮牌RTFKT Studios與藝術家Fewocious合作推出了三款NFT運動鞋，定價分別為3000、5000和10000美元，上架7分鐘內就迅速售罄。
這家RTFKT Studios已經不是第一次出現在人們面前了，去年RTFKT Studios的官方IG上發了一張馬斯克在2018年Met Gal典禮上走紅毯的照片，照片上馬斯克穿著一雙很「酷」的球鞋，瞬間引發網友們的討論。但隨後被證實，馬斯克根本沒穿這雙鞋，或者說這雙鞋根本就沒有實體，只是被P上去的。這是由RTFKT Studios設計的一雙「虛擬鞋」，設計者表示靈感源自馬斯克推出的電動貨卡Cyber truck。
儘管這是一雙不存在於現實世界的虛擬鞋子，但還是擋不住人們對它的追捧。這雙鞋當時最終以15000美元（約台幣41.5萬元）的價格被售出，而它現在在RTFKT官網的價格已經超過6萬美元。
在這場藉著「帶貨王」馬斯克的營銷中，RTFKT Studios成功蹭到馬斯克這個大流量，打開了自己的知名度。RTFKT Studios隨後每個月都會在自家的網站上拍賣一雙鞋，而他們推出的每一款鞋都以15,000美元左右的平均價格銷售一空，隨後還推出了主打設計感的虛擬上衣等系列產品。用數位貨幣購買到虛擬球鞋後，用戶可以通過AR濾鏡，在IG，Snapchat等社群媒體上炫耀，還可以把鞋子穿在自己的遊戲角色上。
2019年，全球第一件虛擬服裝——「彩虹」在紐約Ethereal Summit區塊鏈拍賣會上以高價9500美元成交，購買這件「國王的新衣」的是舊金山一家區塊鏈公司的CEO，而他購買的目的只是為了讓自己的妻子Mary能夠在社群平台上po出「穿」著這件衣服的照片。
製作這件服裝的是荷蘭新創公司The Fabricant和德國兩名在IG上知名的藝術家，在The Fabricant的官網上，各種不同材質不同樣式的虛擬服裝都有提供免費下載的文件源，但下載了你也打不開，因為需要特殊的3D建模和渲染軟體，需要提供自己的具體訊息，經過一段時間的定制才能得到為你量身定制的數位服裝。跟「彩虹」一樣，這些衣服屬於區塊鏈數位資產，不僅是衣服，還是加密貨幣，而區塊鏈的特性則使得這件衣服成為可追蹤、可收藏、不可複製的虛擬藝術品。
虛擬服裝，真實的社交形象
其實購買數位服裝早已不是件稀罕的事，不管是國王的新鞋還是國王的新衣，似乎跟遊戲裡的造型異曲同工。
模擬市民、閃耀暖暖裡的人物換裝，王者榮耀、英雄聯盟裡的新造型，人們在遊戲世界中對於數位服裝其實並不陌生。但對於大多數人而言，虛擬服裝的概念應該最早出現於QQ秀。
2003年，騰訊QQ一個名為「阿凡達小組」的開發團隊受到韓國某網站虛擬形象服務啟發，開發並發布了「QQ秀」，這個當時並不被看好的換裝產品取得了出乎意料的成績。數據顯示，QQ秀在上線半年內吸引了500萬名QQ用戶，每人平均花5元人民幣(約新台幣21.62元)裝扮其形象。
據Statista發布的研究數據，到2022年，全球消費者在遊戲「造型」上的消費將會達到500億美元。從某種角度上來講，虛擬服裝就是為了玩家一個試穿遊戲造型的機會。
彩虹的設計者在接受BBC採訪時表示，開發虛擬服裝確實受到了在《要塞英雄》等遊戲內購買遊戲造型的啟發。而因為不受先天條件的影響，虛擬服裝往往能夠實現現實中無法達成的效果，採用2D服裝切割軟體和3D設計軟體製作，可以通過後期的渲染來達到更逼真的效果，虛擬服裝給了時裝設計更多的可能。
如果說遊戲中的時尚還都完全停留在虛擬世界中，那麼數位網紅應該是對虛擬和現實界限的一次沖擊。
近幾年AI技術的發展催生了一批虛擬時尚偶像，比如來自洛杉磯的Lil Miquela，時尚圈的新寵兒，坐擁300萬粉絲，出唱片、上雜誌封面、接代言、出席時尚活動.. 你能想到的時尚達人應該做的事情她都做過，但其實她並不是真人，只是一堆數據而已。她在社交媒體上的形象是由真實的模特擺好Pose，再經過電腦處理合成為Lil的形象發送。
虛擬網紅闖入現實世界，真實世界的人類如今則可以穿上虛擬服裝融入網路世界。
福布斯在報導數位時裝彩虹時提到「如果你的溝通平台是數位的，為什麼你的衣服不能是數位的？」
人們在虛擬世界中追求時尚，是為了構建自己的虛擬形象。從購買QQ秀到購買虛擬衣服，其實都是為了建構自己的虛擬形象，本質上沒有差別，只不過如今這種超現實服裝，已經與現實世界有了一定程度上的關聯，而不再是單純的數位產物。
不管是封鎖在回憶裡的QQ秀，還是各種遊戲裡的虛擬換裝，時尚早已在遊戲世界裡流行過一輪。在從遊戲規則發展出來的虛擬社會裡，地位首先取決於遊戲水平和相關成就。在現實生活中也是如此，時尚的產生發展本來就與社會地位的表達和追求密不可分，虛擬服裝更多的是社交價值和心理滿足，對於新一代網路世界中的Z世代而言，自己本人在虛擬世界的形象建構跟現實中的形象搭建同樣重要。所以就算這雙球鞋買來只能發在交友圈裡供大家欣賞稱讚，也有人心甘情願買單。
再加上對於在網路環境下成長起來的Z世代而言，虛擬資產的概念並不陌生。不論是造型、裝備，都是拿真金白銀換來的，他們相信虛擬資產的增值空間，也更容易接受這種時尚模式。
更遠的未來
NFT的價值，是泡沫還是投資？誰也不敢下定論。
但NFT肯定會是未來的一門好生意，作為數位藝術的分支，數位時尚也會是不可避免的趨勢。現實中各大品牌也在抓緊趕上，迫不及待踏入數位時尚領域。
4月，據VogueBusiness報導，Gucci等精品公司證實將會發布NFT產品，目前只是時間問題。從幾年前為遊戲角色製作聯名造型，到如今為真人打造虛擬「造型」，時尚廠商們顯然期待能夠跟上Z世代消費者的頻率，NFT的獨一無二、不可篡改性也是能夠讓年輕消費者青睞有加的原因之一。
在虛擬與現實的博弈中，我們在虛擬世界中創造的價值，正逐漸與現實不可分割，20世紀的商品價值基於實物，但在今天，這種觀念已經發生變化，虛擬的物品也會像「土里長出來的莊稼一樣美麗和珍貴」。
除了廣闊的市場前景，虛擬服裝被人們看好的，還有針對時尚行業的浪費和污染問題的解決。
時尚產業如今每年帶來的浪費已經到了一個相當驚人的數字。數據顯示，每年全球生產的5.3千萬噸衣服中約87%被焚毀或丟棄，到2025年紡織產業將會向海洋排放超過2000萬噸塑料微纖維。除了已經融入人們日常生活的快消時尚，更別說大大小小的時裝周中，那些「曇花一現」的高定禮服，時尚界的資源浪費和廢棄衣物的環境污染其實已經是老問題，甚至有人說時尚存在的根本注定是永續發展的對立面。
在快生活節奏中，衣服壽命止於拍照的說法雖然絕對，但確實存在。2018年，挪威品牌Carlings曾經推出一系列虛擬服裝，定價不超過30歐元，上線後很快售空。Carlings的CEO大力支持虛擬服裝，他表示公司每年會給時尚KOL們寄去大量的試穿樣品，這些衣服往往只有一次生命，即出現在這些KOL的社群平台上，隨後就被遺忘在某個角落長灰塵。
總體而言，虛擬時裝的受眾目前還比較局限，虛擬服裝雖然不佔衣櫥，不浪費材料污染環境，不用清洗保養，永遠光鮮亮麗，但總是少了一份真實的溫度，畢竟不是所有人買衣服都只是為了拍照發朋友圈，這種永續服裝形成完整產業鏈的可行性依舊有待考驗。但對於時尚圈而言，數位時尚將會是一場環保變革。
如果說數位未來和環保什麼的離你都有點遠，那麼現在問題來了：給遊戲裡的英雄買了那麼多造型，現在你願意為自己買個造型嗎？
本文授權轉載自：極客公園
責任編輯：郭昱彣
