[電影的未來]侯孝賢x張鐵志Part1：現在很多年輕人還在模仿以前的拍法|數位時代 BusinessNext

台灣新電影30年了，伴隨著時空移轉，如今告別了鎢絲燈光，迎來了數位時代，一個新的影像時代，因為網路與科技加乘之後，釋放出新的力量，讓電影拍攝方式更具想像，甚至從不可能變得可能，再一次催生台灣新電影，帶動新的創作形式，打破了創作邊界，昇華了電影產製與觀看體驗。但一切只是更逼真、更身歷其境、更多令人驚訝的細節嗎？什麼才是電影的未來？跟科技又有什麼關係？
《數位時代》客座主編張鐵志、導演侯孝賢在問答之間，細說他們的觀察與改變，朝著未知的將來探索前進。或許有一天當我們回顧現在，電影史上最偉大的革新已經不是傳統膠卷，也不是硬碟檔案，而是更令人屏息的數位化表現方式。

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侯孝賢：台灣電影導演，「台灣新電影」代表。國立藝專電影科畢，1973年進入電影界，以長鏡頭美學、固定鏡位、忽略敘事因果關係、寫實風格等為其特色。1989年以《悲情城市》獲得威尼斯金獅獎，2015年以《刺客聶隱娘》獲得坎城影展最佳導演獎。參與成立「台灣電影文化協會」及「台北之家．光點台北」電影文化空間。

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張鐵志：政治與文化評論家，專欄見於台港中主要媒體與外媒。歷任《新新聞週刊》副總編輯、香港《號外》雜誌總編輯、《彭博商業周刊中文版》總主筆、《數位時代》顧問。現正參與辦網路新聞媒體「報導者」。

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從台灣新電影30年出發

張鐵志：最近又有不少關於台灣新電影30年的討論，你曾經說過，新電影是一個特定時代的產物，是那時候的壓抑氣氛形成了那個特定的形式與內容。跳到現在來看，這是一個數位時代，是不是也有屬於這個時代特定的電影美學？你怎麼看電影與時代的關係？

侯孝賢：二戰之後，從歐洲開始出現法國新浪潮、義大利新寫實、德國新電影，影響到亞洲，所以香港也有80年代的新浪潮，以及台灣的新電影，這彼此間有一個渲染。電影拍的方式跟以前不一樣，是因為技術不一樣了，例如燈光或者底片的變革，幾乎是眼睛可以看到的，影片就可以拍到，這就是很大的變革。寫實風格因此開始。

一直到數位時代，又是一個載體的變革，然後又是一個全球化的衝擊。網路世代其實就是影像時代，網路時代既然來了，表現方式應該要改變，其實現在也有改變，但沒那麼厲害。我們在2000千年拍《千禧曼波》時，我本來想的是有一群女孩子在台北的狀態，網路可以像細胞一樣，追蹤每個人的狀態，把他們呈現在網路上，然後可以自己去連接、剪接，但後來發現我想的太天真了、太早了。

張鐵志：你看到這個網路世代的年輕創作者，他們對影像的想法，或是對電影生產和流通的想法，跟以前有什麼不一樣？

侯孝賢：其實我剛開始跟這些年輕人接觸的時候，發現他們沒有想太多，因為他們還是受了以前的影響，在表達上沒有什麼改變。我就跟他們說，網路時代的意思就是你不用底片，各種拍法都有可能，例如用手機什麼都可以拍了，而且體積也越來越小，所以捕捉影像的方式應該要改變。

以前的拍攝方式是，例如當演員在家的劇情結束，要拍出門，我們會看他劇情是搭公車還是開車，事先定一條好的路線方便拍攝。現在就不必，只要找好家的定點，接下來在每個地方捕捉一部分就好了，因為可以連接，不必先安排好全部的路線。

給這一代年輕人的建議

張鐵志：所以你同意科技對於電影的創作來說是解放的力量嗎？尤其對年輕人、對獨立製作來說，科技讓一切變得更容易了。

侯孝賢：解放的力量是指形式或表達的方式變得多樣，或者變得更容易。雖然這不包括內容，但形式通常會改變內容。就像繪畫最早是工筆畫、肖像畫，是寫實的，後來變成法國的印象畫派，專注在陽光和客體之間的變化，捕捉光和顏色。

每次當載體、技術或是觀念變化，就會帶動新的創作形式。網路也是，只是現在很多年輕人還在模仿以前的拍法。

我帶金馬學院的學生坐火車去花蓮、宜蘭勘景的時候，建議他們在火車上可以用小的器材拍攝。因為現在每個人都拿手機或小器材在拍，其他人被拍也不會有感覺。結果我看了影像覺得奇怪，問：「為什麼兩邊的人都在看你們？你們是用什麼機器在拍的？」原來講半天，他們還是扛了一台大的Alexa攝影機。因為他們很少機會碰到好機器，當有機會拍的時候，就想回到傳統的方式。

這意謂著表達的能力沒有被訓練好，而且在學校的時候沒有人討論這件事。現在因為器材越來越普遍，數位相機拍的作品也越來越多，才逐漸產生變化，但其實早就該被天翻地覆地改變了。

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（《數位時代》2015年9月號文章精選，尊重智慧財產權，如需轉載請來信洽詢：web@bnext.com.tw）
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2024 QITC入圍大賞－智慧醫療：擴核生醫加速新藥開發、漫話科技守護孩童心理健康，展現醫療AI創新力

2024高通台灣創新競賽入圍隊伍中，共有2家團隊深耕智慧醫療領域，擴核生醫用AI縮短新藥研發流程與成本，漫話科技運用AI守護兒童心理健康。

Coherence Biotech：檯面型自動化實驗設備，運用AI加速新藥實驗效率

在新藥研發過程中，化合物實驗是一個相當冗長的流程，研究人員將分子合成很多不同類型的化合物後，每一種化合物都要在實驗室內進行各種實驗，觀察化合物對細胞的影響，才能找出效果最好的藥物配方。

雖然，現在可以透過AI模擬實驗結果，從而篩選出較具發展潛力的化合物，不必每一種化合物都要進行實驗，但還是無法完全解決問題。對於資金有限的中小型生醫製藥公司而言，通常無力建置造價昂貴的自動化實驗室，只能交由研發人員手動執行，但化合物實驗的程序相當多，手動作業不僅耗時、容易有人為疏失且無法記錄完整數據，常常找不出是什麼原因造成兩次實驗結果不一致，導致研發人員要反覆進行實驗。

對此， Coherence Biotech自行研發檯面型自動化實驗設備，將保溫箱、顯微鏡、離心機等實驗設備整合在單一機台裡，不只機台體積輕巧、約只有鞋盒大小，還能透過3D流體卡匣和多維控制系統的設計，讓研究人員自訂實驗自動化流程，系統會根據研究人員的設定自動進行各項實驗，例如：添加試劑來控制液體的流動、顯微鏡觀察細胞的活性變化等，希望助力中小型生醫製藥業或實驗室可以提高藥物研發效率並降低成本。

此外， Coherence Biotech亦藉著入圍「2024高通台灣創新競賽」的機會，引進更多AI技術去提升機台的處理效率，例如：運用AI視覺辨識去計算每一個顯微鏡畫面中的活性細胞數量，及判斷活性細胞的移動方向。同時，Coherence Biotech也透過與高通團隊的深度交流，激發更多AI運用創意及瞭解AI在應用時可能會遇到哪些問題，做為未來持續推動檯面型自動化實驗設備功能優化與系統升級的基礎。

MangaX Technology：認知行為療法遊戲化，以AI守護兒童心理健康

致力於守護兒童心理健康的MangaX Technology，因為觀察到現今患有注意力缺陷過動症（ADHD）或自閉症的孩童人數逐年成長，但兒童心理治療師人力卻明顯不足，導致這些孩童往往得等待很長一段時間才能接受心理治療，為此全力投入研發線上日記平台MangaChat，將認知行為療法遊戲化，希望可以緩解心理治療師人力不足的問題，有效協助孩子強化心理健康。

MangaChat以認知行為療法中的情緒ABC理論為基礎，再結合AI引導，讓孩子可以在線上日記中描述今天發生了什麼事情、有什麼感受或想法、及處理事情的方式。舉例來說，孩子在描述對事情的感受時，MangaChat提供20幾種情緒臉譜，可以引導孩子清楚表達自己的情緒，還能藉此機會認識情緒，才能進一步建立情緒覺察能力與情緒調節能力。

此外，在孩子寫完日後，MangaChat也會透過AI模型自動生成回覆意見，讓孩子在完成日記時就能立即獲得回覆，不必等到下一次回診，讓孩子更有寫日記的動力。同時，AI也會提供家長或心理治療師互動建議，使其可以引導孩子聚焦於正向情緒或正向的事件回應，日後當孩子情緒大起大落的時候，透過這些經驗的累積，可以幫助他做出比較正向的回應。此外，MangaChat後還會進行統計分析、產出情緒數據報表，協助心理治療師瞭解孩子的性格和情緒走勢，才能以最適合孩子的方式進行互動。

根據實際研究，兒童心理治療師在結合MangaChat平台進行認知治療後，有23%-32%患有注意力缺陷過動症（ADHD）或自閉症的孩子，在情緒調節能力上有顯著進步，可見其對兒童心理健康的幫助。

目前MangaChat平台主要針對8-12歲兒童，為了可以協助更多兒童，MangaX Technology透過此次入圍「2024高通台灣創新競賽」，與高通技術團隊密切互動，在MangaChat平台增加語音功能，讓孩童用口說的方式就能記錄當下心情，將MangaChat服務對象向下觸及到5-8歲孩童，協助更多孩童可以更好的調節情緒。

第七屆「2025高通台灣創新競賽」即日起正式開放徵件，報名時間至2025年2月28日止，歡迎聚焦AI PC和邊緣AI兩大領域的台灣新創團隊報名參賽，掌握拓展國際市場的機會，就是現在。